"Let It Beat" - о группе "Битлз"

Аккорды

Один из концертов группы, состоявшийся в пригороде Ливерпуля, имел такой ошеломляющий успех, что многие газеты опубликовали восторженные отклики о нем. Вскоре клуб, в котором выступали музыканты, уже не мог вместить растущего числа поклонников ливерпульской четверки, поэтому "Битлз" переехали в клуб "Пещера". Здесь они стали первой группой, вызвавшей интерес к рок-н-роллу у публики.

В Гамбурге "Битлз" создали новый тип группового пения. Они заметили, что их голоса за время многочасовых выступлений в наполненных табачным дымом помещениях становились хриплыми. Поэтому они стали петь по двое, втроем или вчетвером. Этим достигалось меньшее напряжение для их голосов и, кроме того, повышалась воспринимаемость слов исполняемых песен. "Битлз" упражнялись с удивительной прилежностью и вскоре добились такого гармоничного звучания, которое многих приводило в восторг. Во время исполнения они в значительной степени нейтрализовывали свои голоса пением фальцетом. Относительно гармоничности пения группы "Битлз" музыкальный критик Клаус Гайтель метко отозвался как о "голосах между голосами". С шутливой иронией он назвал "Битлз" "четверкой величайших сопрано нашего времени".

Поклонники "Битлз", не понимая разницы между грудным голосом и фальцетом, сразу и восторженно приняли этот новый тип группового пения. В Гамбурге "Битлз" научились и кое-чему другому: а именно тому, что называется "шоу". В первые дни своих гастролей в этом городе у них не было в этом опыта. Их ритмическое шарканье ногами и гротесковые прыжки были по сути простым копированием Элвиса Пресли. Но вскоре они стали поворотливей и уверенней в себе. С помощью Астрид Кирхгерр они пытались импровизировать и экспериментировать в сценическом движении. "Битлз" ввели в исполнительскую практику то, чего ждали от них слушатели, и ожидания эти оправдались.

К тому времени Ливерпуль окончательно признал "Битлз". Когда музыканты появлялись на сцене, в зале начинали визжать восторженные девочки. Этот успех не приносил, однако, "Битлз" настоящего удовлетворения. Они знали, что им придется проститься с Ливерпулем. Оставаться провинциальными музыкантами "Битлз" больше не хотели. У них были все предпосылки к тому, чтобы проложить себе путь, ведущий наверх. 1961 год.

Это время пришло в конце февраля: Джордж отпраздновал свое восемнадцатилетие, и "Битлз" стали упаковывать чемоданы для поездки в Гамбург. Там с апреля по июнь они выступали в клубе "Топ Тен". В Гамбурге группа стала широко известна. Вскоре ливерпульские музыканты завоевали ведущее место среди всех музыкальных ансамблей, выступающих в этом городе. Росту их популярности способствовала прическа, которую предложила и впервые испробовала на Стю Сатклиффе Астрид. Волосы зачесывались не назад, как у Элвиса Пресли, а вперед и одинаково ровно подстригались со всех сторон. Поначалу многие были в шоке от этой прически. Но мода на нее пробивалась. Вскоре "гриб на голове" стал символом молодого поколения. По существу, все это было намного больше, чем мода. Таким способом молодежь отдалялась от мира взрослых. Ее уже не могли удержать ни ругань, ни насмешки и запреты на то, как она не должна одеваться и причесываться. Ей надоели бесконечные наставления о том, что считается приличным в людях. Эта мода помогла молодежи укрепить свое самосознание и достигнуть новых, более свободных условий для нормального развития.

В мае 1961 года "Битлз" очень повезло. Они заключили контракт с фирмой "Полидор" на выпуск пластинки. На эту пластинку должны были быть записаны песни в исполнении Тони Шеридана. "Битлз" предстояло сопровождать исполнение Тони. Обязанности руководителя записи исполнял композитор Берт Кемпферт. На сингле были записаны песни "Му Bonnie" и "When the Saints Go Marching" в сопровождении "Битлз". В сентябре того же года был выпущен еще один сингл с записью инструментальной композиции Джона Леннона и Джорджа Харрисона "Cry for a Shadow". На этом сингле группа "Битлз" была заявлена под названием "Бит Бразерз". Дальнейшие синглы, записанные под руководством Кемпферта ливерпульскими музыкантами на фирме "Полидор", выпускались уже под названием "Битлз".

Когда спустя почти три десятилетия ставят на проигрыватель пластинки "ранних" "Битлз", то у слушателей возникает щемящее и волнующее чувство. Эти записи являются первыми и единственными выпусками со Стю Сатклиффом и Питером Бестом. В песне "Ain't She Sweet", ставшей популярной и широко исполняемой, Джон Леннон предстает как певец, уже тогда выделявшийся среди музыкантов группы своим выразительным голосом. При исполнении композиции "Cry for a Shadow" первый состав "Битлз" продемонстрировал, что они могут быть не только группой, служащей для музыкального сопровождения. На этих пластинках звучит приятно окрашенный, низкий и подвижный голос Тони Шеридана - певца, тонко чувствовавшего музыкальный ритм исполняемых песен. То, что он был намного выше обычных исполнителей модных шлягеров, доказывают песни "Will You Still Love Me Tomorrow" и "If You Love Me, Baby". В песне Рея Чарлза "What'd I Say" (аранжировка Берта Кемпферта) прослеживается тесная связь Тони Шеридана с лирической музыкой. В своих песнях он подчеркивает, что белые исполнители могут так же, как и черные, петь с душой. В начале 60-х годов такая исполнительская манера была необычной и малопонятной.

Предыдущая Следующая