На главную

Аккорды

 

Предыдущая Следующая

Две песни для этого диска предоставил Джордж Харрисон. В них нельзя не услышать индийского влияния. Умело сконструированная смена тактов действует на протяжении одной из этих песен "Only a Northern Song". В противоположность ей песня Джона и Пола "Неу Bulldog" несет печать раскованной радостной игры. Слушая ее, вспоминаешь четверку смелых озорных музыкантов начального периода творчества "Битлз". В этой песне есть и подражание лаю собак. Песня "All You Need Is Love", выпущенная отдельной пластинкой в 1967 году и нашедшая понимание у миллионов слушателей, также вошла в диск "Yellow Submarine". В ней говорится о том, что любовь нужна не только человечеству, она нужна каждому живому существу. "Битлз" еще раз тронули души людей. Их идентифицировали с героями этой песни. Три эпизода, прозвучавшие в песне, по всей видимости, намекали на то, что музыканты хотели обратиться с этим призывом любви ко всему живому в этом мире. В начале песни звучит национальный гимн Франции, в заключительном аккорде можно услышать джаз-шлягер "In the Mood" и старую английскую песню "Greensleeves". Запись второй стороны диска не всегда удачна, иногда используемые технические средства не соответствуют содержанию текстов. "Битлз" пользуется здесь испытанными эффектами, порой не достигая единства слова и музыки. Как и прежде, наивно и просто исполнение песни "All Together Now" Полом. Все здесь напоминает стиль "Битлз" начала 60-х годов. Их любовь к примитивным детским песням производит впечатление непритворного естества.

На обратной стороне диска "Yellow Submarine" представлено также несколько мелодий к фильмам, аранжировка которых выполнена Джорджем Мартином. С прелестной гармоничностью эстрадная музыка включает в себя элементы симфонического звучания и варьируется темами из песен "Битлз". Яркая, образная музыка как бы написана для сценического представления. Многие эпизоды звучат камерно. В песне "Sea of Time" использованы индийские инструменты. В мелодиях этого диска наблюдается сильное влияние таких музыкальных стилей, как поздний романтизм, импрессионизм (песня "Pepperland Laid Waste"), вплоть до маршевого ритма остинато, звучащего в песне "March of the Meanies". Здесь на музыкальный стиль "Битлз" оказала влияние музыка Бартока, Прокофьева и Гершвина. В песне "Sea of Holes" Мартин цитирует арию из Сюиты до мажор Иоганна Себастьяна Баха. Подобным же образом звучала музыка, которую Эрих Вольфганг Корнгольд писал для фильмов Голливуда: много красок и пространства, и все очень иллюстративно. Заключительный аккорд, содержащий начальную мелодию, дается как бы крупным планом. Если бы Джордж Мартин не стал издателем грамзаписей и звукорежиссером, то он легко мог бы зарабатывать на жизнь как композитор, создающий музыку для фильмов.

Тринадцатый долгоиграющий диск "Let It Be" записывался в период с января и до конца 1969 года. В продаже он появился только 8 мая 1970 года после диска "Abbey Road". Вначале диск "Let It Be" должен был представлять музыку, написанную к фильму "Get Back", работа над которым только шла. Съемка протекала сложно и требовала много времени. Кроме того, в группе настолько обострились отношения, что 10 января Джон, в горькой озлобленности, в самый разгар работы покинул студию. Этим он хотел избежать назревающее столкновение: "Мы достаточно взрослые и хорошо понимаем, что при помощи драки вперед мы не продвинемся".

Работая над записью диска "Let It Be", "Битлз" с самого начала избегали любые хитрости и трюки, предоставляемые современной студийной техникой. Для этого у них была своя причина. Содружество "Битлз" с Джорджем Мартином протекало уже не так гладко, как раньше. В качестве соиздателя был приглашен Глин Джонз. Записи, выполненные под его руководством, позже были переработаны Филом Спектором. Помогло ли это решить возникшую проблему? Как говорит народная пословица: у семи нянек дитя без глазу. Работа по записи этого диска проходила в неблагоприятных условиях, и это чувствовалось во многом. "Битлз" работали без свойственной им интенсивности, они не были по-настоящему увлечены работой. Только Пол, как всегда, был весь в работе и больше всего страдал от той напряженности, которая возникла из-за отсутствия плана и многообразия записываемых произведений.

В таких песнях, как "Dig a Pony", "Dig It", "One after 909", "I've Got a Feeling", "Get Back", записанных при участии профессионального органиста Билли Престона на тринадцатый диск, чувствуется настоящий джем-сэшн. Песни "Across the Universe", "I Me Mine", "The Long and Winding Road" получили сентиментальное звучание из-за введения Филом Спектором скрипок. От этого Пол пришел в ярость: "Меня никто не спросил, согласен ли я на такую аранжировку. Я всегда был против женских голосов на пластинках "Битлз". Это просто противно слушать!"


Предыдущая Следующая

michelle ranyar © 2003